学前儿童美术教育教案
作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要用到教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么应当如何写教案呢？下面是小编帮大家整理的学前儿童美术教育教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
学前儿童美术教育教案1课题：
鸟
教学目的：
1.简单了解鸟的特征和飞行时的样子。
2．学习用线条和色彩装饰画面。
3．培养孩子的观察联想和创造能力，引导幼儿用绘画的方式自由表现自己的想法。
教学要点：
1.鼓励幼儿创造性的个性表现，提示表现小鸟的各种变化。
2.要求画中有大有小。
3.鼓励能力强的幼儿丰富画面内容。如太阳树等。
教学过程：
1.引导观察：出示鸟的图片引导幼儿观察
小朋友你们想过没有，我们要是能变成会飞的小鸟，该多好啊！那就可以飞呀飞呀，飞过城市。大海。森林。飞到我们想去的地方，去和天上的彩云作朋友，去迷人的彩虹坐滑梯......
对了。我们现在就把鸟儿在天上飞的摸样画下来，等我们真的变成鸟的时候，看看到底谁飞的漂亮。
2．启发想象：鸟儿的浑身长满羽毛。许多鸟儿飞翔时，翅膀一定是张开的，两脚自然的向后伸展，头会转动。小朋友，试着学一下鸟儿飞翔的动作好吗？
3．造型方法：仔细的观察一下鸟儿飞行时的样子，然后动手去画。鼓励幼儿用不同形状表现鸟的翅膀引导幼儿用不同的点线表现树叶，使画面更饱满。
小结：讲评作业，并请幼儿讲述画面。家庭作业画一副小鸟图。
学前儿童美术教育教案2学前儿童美术教育的一般方法
以语言传递信息为主的方法
以直接感知为主的方法
以指导练习为主的方法
以欣赏活动为主的方法
以引导探究为主的方法
一、以语言传递信息为主的方法
（一）讲授法
（二）谈话法
（三）讨论法
（一）讲授法：
~教师通过语言描述、说明和解释向学前儿童传授美术知识和技法的教学方式称为~。
包括：
讲述（描述和说明）、讲解（分析和解释）、讲评
注意点：
1.讲授的内容要具有科学性、教育性、艺术性
2.讲授时重点突出，语言通俗、简练、准确，易于儿童理解和接受
3.讲授时要注意启发性讲解
（二）谈话法
教师、幼儿与美术作品三者之间平等的、对话式的、双向交流式的关系。
注意点：
1、对话双方的关系是平等的，让幼儿有自己的解释
2、教师提问要注意启发性和艺术性
3、对话过程中伴随有教师适时的追问
4、引导幼儿学会发问
（三）讨论法
讨论法：是学前儿童在教师的指导下，为认识、解决、探究某个问题而进行讨论，通过讨论获得知识的方法。
适合大班
注意点：
1、做好讨论的准备：师幼要有前期知识准备
2、教师要善于启发引导幼儿讨论：宽松心理环境、不急于下结论
3、教师根据幼儿讨论情况小结，不强求标准答案，多元、开发的观点概括。
二、以直接感知为主的方法：形象、直观、具体、真实
（一）观察法
（二）演示法
（一）观察法
观察法是在教师的指导下，学前儿童积极、有意识、有目的地通过视觉器官感知和认识观察物象的形状、颜色、结构以及事物间的空间位置、相互关系等，从而在头脑中形成鲜明表象，获得感性认识的一种方法。
实物、图片、多媒体课件的观察
注意点：
1.引导幼儿有目的地观察
2.教师要恰当选择观察对象
3.教会幼儿观察的方法：先大体印象后局部特征，从整体去观察物象、有层次地观察等
（二）演示法：
教师配合讲解，向学前儿童展示直观教具，示范绘画、制作等过程，使儿童获得对事物现象感性认识的教学方式称为演示法。
演示法可通过展示、示范、多媒体视听进行
演示法的教学媒体有实物、挂图、录像、标本、投影或VCD、DVD等。
注意点：
1.选择适宜的演示对象
2.演示要选择恰当的时机
3.演示要与讲解有机结合
三、以指导练习为主的方法：实践活动
练习法就是学前儿童在教师指导下，进行各种形式的绘画、制作等联系，从而熟练掌握各种美术知识与技能。
技能联系、模仿练习、创作练习（整体和分段、个体和集体）
注意点：
1.教师指导要有目的性，及时发现共性和个性问题
2.练习方法多样化：变换主题、材料通过游戏、竞赛等方式
四、以欣赏活动为主的方法
（一）音乐匹配法
（二）动作模仿法
（三）对比法
（四）联想法
（五）情境法
（一）音乐匹配法
注意点：
1.配乐尽量和活动中的意境、情感基调相匹配
2.平时善于积累各种风格和表现方式的音乐作品
（二）动作模仿法
模仿后提问：感觉怎样等
注意点：
要模仿那些对理解作品起到关键性作用的动作
（三）对比法
1.对比同类作品，不同表现手法的对比；
2.同作品经修饰后与原作对比；
3.同手法不同作品的对比
注意点：
1、选择的作品对比特征要鲜明
2、作品出示时要注意孰先孰后
（四）联想法
注意点：
注意情感基调的营造：情景的创设、语言的表达力、音乐的表现力等
如《蛙声十里出山泉》引导幼儿想象：
泉水哪儿留下来？会流到哪里？
小蝌蚪哪来的？青蛙在哪里？
我们听到什么声音？
（五）情境法
创设生动形象学习情境
注意点：
1.情境要新颖、多变，能引发幼儿好奇和兴趣
2.创设情境要与作品基调匹配
3.情境要具有启发性
五、以引导探究为主的方法：
~师引导，幼儿发现、探索和解决问题的教学方法.
（一）尝试法：先试后导、先练后讲、先学后教
（二）探究法
注意点：
教师要有开发的教育观念；
探究讨论；
设置情境；
离不开 ……此处隐藏1717个字……席勒和英国学者斯宾塞。
游戏说认为，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的.游戏，也是一种过剩精力的使用，游戏也是过剩精力的发泄。
（三）表现说
这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能，也是发生的主要动因。
持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。
（四）巫术说
巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。
主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。
三、美术的概念和种类
在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
美术：指艺术家运用一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括：
（一） 绘画
绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画
从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。
从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。
从作品形式分，绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
中国画又称水墨画，是东方绘画体系的主流。
油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术最有影响的画种；传统的油画家采用焦点透视法作画。
（二） 雕塑
雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上，把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。
从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。
（三） 工艺美术
工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品，以审美为其的首要价值。
（四） 建筑艺术
建筑是建筑物和构建物的统称。
建筑艺术：指按照没的规律，运用独特的建筑语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和和形式美，体现出民族性和时代感。
建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以实用性是建筑物的首要功能；物质技术的进步，建筑才越来越具有审美价值。
四、学前儿童美术
（一）学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。
人类认识世界和把握世界的基本方式有两种，一种是科学的方式，一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握，表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。
儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的，看待事物的眼光也是独特的，事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。
（二）学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。
学前儿童的美术是其心里活动的反映，是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面，是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。
（三）学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具
认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说，这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。
第二节学前儿童的美术教育及意义
一、学前儿童的美术教育与审美教育
艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育，其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育，包括音乐教育和美术教育。
对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育，实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。
美术教育：指教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童的身心发展的规律，有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，培养学前儿童审美能力和创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。
首先，学前儿童的心理发展，在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性；在记忆上表现为具体形象记忆占优势；在想像上有着独特的想象；在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次，美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。
二 、学前儿童美术教育的特点
（一）学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。
幼儿时期，其心里发展的最大特点是自我中心。
（二）学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力，是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。
学前儿童美术教育是一种创造教育。
艺术是无措的，自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。
（三）学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。
三 、学前儿童美术教育的意义
（一）学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的，美术活动的特点也是自由的，不带惩罚性的。
（二）学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发
（三）学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。
想象：是指大脑对以往经验进行加工改造，从而创造出心形象的心里过程。
创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作，受固定思维模式的限制少，因而他们的思维也更加自由，更加具有发散性，更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。
第一节西方近现代儿童美术教育
一、西方近代儿童美术教育
直到十八世纪后期，幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。
为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。
裴斯泰洛齐（1782~1852）是瑞士女教育家。
福禄贝尔（1782~1852）是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。
其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。
二 、西方现代儿童美术教育
奥地利美术教育家弗兰兹西泽克（1865~1946）是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。
西泽克出生于波西米亚，童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。
